Національні театри: Оперетний театр
Зовсім недавно Київський національний академічний театр оперети поновив у репертуарі мюзикл відомого американського композитора Коула Портера "Цілуй мене, Кет!" у постановці керівника закладу Богдана Струтинського. Цей мюзикл показали на Бродвеї понад тисячу разів, він отримав чотири премії Тоні. Історія про акторів, що працюють у театрі над постановкою вистави "Приборкання норовливої" Шекспіра, обертається навколо непростих взаємин колишнього подружжя і колег по сцені -- скандальної актриси Ліллі Ванесси й не менш норовливого актора Фреда Грехема. З героями мюзиклу відбуваються ті самі події, що й зі шекспірівськими персонажами, яких вони грають на сцені. Костюми для Національної оперети створила відома литовська художниця Вілма Галяцкайте-Дабкіене. Головні ролі виконують Валентин Котенко, Олексій Кириллов, Ірина Беспалова-Примак, Ася Середа-Голдун, Тамара Ходакова, Катерина Ясенчук, Мар'яна Боднар. Виставу можна переглянути 13 квітня.
Зображення: надано творцем. Опера "Місяць", справа — Тамара Трунова.
28 і 29 березня Оперета представить нову версію опери в одній дії "Місяць" Карла Орфа, натхненної казкою братів Грімм. У театрі зазначають: "На перший погляд, це комічна та абсурдна розповідь про зухвалу крадіжку чогось, що одночасно належить усім і нікому. Проте за цією зовні простою історією криється захоплююча музична подорож, сповнена несподіванок, яка веде від народження незаконної авантюри до її неминучих наслідків, що призводять до сумного прозріння і, врешті-решт, до світлого та справедливого завершення". Режисером вистави є Тамара Трунова, володарка численних театральних нагород, серед яких Шевченківська премія, "Київська пектораль", відзнака Women in Arts та Фестиваль-Премія "ГРА". У постановці також беруть участь диригент Ділявер Осман, хореограф Кристина Шишкарьова, хормейстер Максим Ковальчук та художник Владлен Одуденко. У ролях виступають актори: Володимир Одринський, Віталій Іванов, Олександр Чувпило, Максим Гара, Артем Куріний, Ірина Беспалова-Примак, Катерина Левицька та інші.
Театр Лесі
Прем'єра театральної постановки "Брати", що ґрунтується на знаменитому фільмі "Рокко та його брати" Лукіно Вісконті, під керівництвом актора та режисера Олександра Кобзаря, переноситься з лютого на 28 березня. Про цей захід ми вже згадували в нашому зимовому анонсі. А в квітні театр планує представити виставу "Косметика ворога", основану на творі бельгійської авторки Амелі Нотомб. Цю письменницю, яку журналісти охрестили баронесою абсурду і королевою бестселерів, вважають готичною принцесою Європи. Її твір відзначається гостротою, шокуючими моментами, він може бути як неприємним, так і привабливим. Театр запевняє, що це справжній трилер. Сюжет розгортається в аеропорту, де головного героя чекає затримка рейсу, і до нього підсідає нав’язливий незнайомець, який лякає своєю настирливістю. Глядачам разом із персонажами цієї жахливої історії належить пройти через усі етапи прийняття неминучого: заперечення, гнів, торг і примирення. Вони також зможуть виявити свої внутрішні демони та відкрити найгірші риси свого характеру. Постановка здійснюється актором і режисером Євгеном Лунченком, який планує надати психологічному експерименту Нотомб елементи гумору, що в деяких моментах набуде майже анекдотичного вигляду. Головні ролі виконують Олександр Валюк та Віталій Овчаров.
Фото: Ірина Сомова Вистава 'Брати'.
У квітні також очікуємо прем'єри трагедії Евріпіда "Благальниці". Сюжет твору описує політичну ситуацію в Давній Греції V ст. до н. е., коли після масштабної битви між Фівами й Аргосом переможці відмовилися віддавати тіла полеглих воїнів для поховання. У виставі зайняті Кирило Парастаєв, Ніна Ніжерадзе, Олексій Поліщук та ін. Постановку втілить польський режисер Радек Стемпінь: він вивчав театрознавство й польську філологію в Ягеллонському університеті і драматичну режисуру в AST у Кракові. Дебютував з виставою "Фрекен Жюлі" в Народному театрі у Кракові, за яку отримав нагороду ZAIKS на Форумі молодих режисерів 2018 року. Лауреат нагороди Леона Шиллера 2019 року.
Фото: Ольга Сміхович Репетиція вистави 'Благальниці.'
Ще в театрі є домовленості з Іваном Уривським про постановку "Землі" Ольги Кобилянської, з Дмитром Богомазовим про "Джулію Фарнезе" Ліона Фейхтвангера, з Андрієм Жолдаком про проєкт під робочою назвою "Дім", з Ґжеґожем Яжиною про виставу за творами Лесі Українки, Сартра, Евріпіда й Есхіла.
Театр Франка
У Національному академічному драматичному театрі імені Івана Франка триває програма "Голос Театру", створена для підтримки мистецьких колективів у прифронтових зонах. Це можливість говорити про важливе і підтримувати тих, хто творить мистецтво попри виклики війни. У рамках цієї програми свої вистави недавно показали киянам Сумський національний театр ("Птах на горищі" за п'єсою Олега Михайлова в постановці Владислава Писарева, "Украдене щастя" Франка в режисурі Дмитра Некрасова), Херсонський театр імені Миколи Куліша ("Одноденний герой" Володимира Туки в постановці Сергія Павлюка).
Зображення: надано творчою групою Репетиція театральної постановки 'Невеличка драма'.
3 квітня Театр Франка оголосить про прем'єру "Невеличкої драми", адаптованої за п'єсою Валер'яна Підмогильного, під режисурою Ігоря Білиця. Білиць, відомий як режисер Національного театру Заньковецької, актор, викладач та драматург, славиться своїм глибоким аналізом соціальних явищ, сміливими творчими експериментами та прагненням до високих театральних стандартів. У його роботах часто порушуються теми соціальних конфліктів, національної ідентичності та особистісного вибору. Режисер обирає переважно сучасну українську драматургію, працюючи з авторами, такими як Павло Ар'є, Лєна Лягушонкова та Віра Маковій. Одна з його нещодавніх вистав, "Доця", за романом Тамари Горіха Зерня, була відзначена двома нагородами на Фестивалі-Премії "ГРА" минулого року. Для постановки в Театрі Франка Білиць звернувся до інтелектуальної прози Підмогильного, який тонко досліджував кризу інтелігенції та внутрішню боротьбу людини в пошуках гармонії між своїм внутрішнім світом і жорстокою реальністю. Вистава відбудеться на Камерній сцені імені Сергія Данченка, де акцентується на глибокій взаємодії між акторами та глядачами, що гармонійно відповідає стилю Білиця. Художниця вистави — Анна Машковська, а хореограф — Ольга Семьошкіна. У постановці беруть участь актори, серед яких Катерина Артеменко, Анна Снігур-Храмцова, Іван Залуський, Артем Слюсаренко, Андрій Романій, Петро Панчук, Анатолій Гнатюк та інші.
Фото: надано автором Репетиція вистави 'Арлезіанка'.
Навесні 2025 року на сцені Театру Франка своїм новим проектом порадує глядачів режисер Дмитро Богомазов, який є лауреатом Національної премії ім. Т. Шевченка, "Київської пекторалі" та Премії ім. Леся Курбаса. Він працює над виставою, заснованою на п'єсі "Арлезіанка", прем'єра якої запланована на 7 травня. Автором цього твору є Альфонс Доде, видатний французький письменник середини XIX століття, але його ім'я вперше промовить українська сцена. Іван Франко високо цінував поетичний талант, креативність і тонкий гумор цього драматурга, присвятивши йому значну статтю в "Літературно-науковому віснику". "Арлезіанка" розповідає про пристрасне і трагічне кохання наївного сільського хлопця Фредері до чарівної дівчини з Арля. Зачарований її красою, Фредері прагне швидко одружитися, але напередодні весільної церемонії дізнається про сумнівну репутацію обраниці. Хоча сюжет виглядає простим, у цій, на перший погляд, буденній історії стільки поезії, чуттєвості та емоційної глибини, що, коли її адаптував у музику Жорж Бізе, вона здобула світову популярність як опера. У версії Дмитра Богомазова також буде багато музики, і Фредері перетвориться на поета і музиканта. Актори створюють пісні спеціально для цього вистави, серед яких є й композиції на вірші Альфонса Доде. У ролі Фредері, окрім досвідченого Віталія Ажнова, дебютує молодий актор Іван Довженко, студент Національного університету ім. І. Карпенка-Карого (курс Богдана Струтинського). Інші ролі виконують Ксенія Баша, Тамара Антропова, Марина Кошкіна, Андрій Самінін, Олександр Ярема, Віктор Жданов, Іван Шаран, Михайло Кукуюк, Дмитро Рибалевський, Олена Хохлаткіна та інші. Постановники перенесли класичну історію в сучасний контекст, змінивши її географію: дії відбуваються не на фермі на півдні Франції, а на ранчо в американському західному штаті (сценографія Петро Богомазов, костюми Тетяна Овсійчук). Хоча прискіпливі глядачі можуть не знайти в безкрайніх просторах місто Арль, відомо, що кохання і пристрасть не визнають меж і кордонів.
МУНІЦИПАЛЬНІ ТЕАТРИ Театр "Золоті ворота"
Навесні театр "Золоті ворота" має намір відновити виставу "ІН-ШІ", створену литовською режисеркою Андрою Каваліускайте. Ця постановка розповідає історії справжніх людей, які пережили психологічне та сексуальне насильство, а також порушує важливі соціальні теми. Назва "ІН-ШІ" не лише символізує стигматизацію осіб з травматичним минулим, але й підкреслює зв’язок між матір'ю та дитиною (in she). "Наразі ми спостерігаємо за зростанням агресії, харасменту та знущань. Інцидент із побиттям підлітка в Білій Церкві, а також рух "Не мовчи", що виник у відповідь на насильницькі дії викладачів творчих вишів, є яскравими прикладами. Хоча ми зосереджуємося на боротьбі із зовнішніми загрозами, не можна забувати про рівень агресії всередині суспільства. Ця вистава наочно демонструє, яка трагедія може спіткати людину, якщо суспільство ігноруватиме насильство, що її оточує", -- зазначають у театрі. Також навесні "Золоті ворота" представлять нову виставу під керівництвом режисерки Тетяни Губрій, яка обіцяє стати несподіванкою для глядачів.
Зображення: Анастасія Мантач. Вистава 'ІН-ШІ'. Опера в Києві.
Київський муніципальний академічний театр опери та балету розпочав підготовку до нової вистави, якою завершить свій 43-й сезон. Це рок-опера "Патріот", що розповідає про покоління 1990-х — людей, які завжди залишалися вірними українським інтересам, брали участь у всіх значущих подіях в історії нашої держави і першими вирушили на фронт, коли почалася Велика війна. У постановці прозвучать композиції відомих українських гуртів і артистів, таких як "Брати Гадюкіни", "Кому Вниз", "Плач Єремії", Кузьма Скрябін та Марія Бурмака. Наразі на офіційній сторінці театру в Facebook оголошено про кастинг на ролі головних персонажів. Хто стане режисером рок-опери, наразі залишається в таємниці.
Зображення: Вадим Гнідаш. Раніше відбулася прем'єра 'Фальстаф'. Театр драми та комедії.
15 і 16 березня Київський академічний театр драми і комедії на лівому березі Дніпра запрошує глядачів на виставу "Король Лір" за п'єсою Вільяма Шекспіра, адаптовану Юрієм Андруховичем. Режисер Дмитро Захоженко, який є головним режисером львівського Театру Лесі і лауреатом Фестивалю-Премії "ГРА" у 2019, 2021 та 2023 роках, втілить цю класичну трагедію на сцені. Сценографію розробить Олексій Хорошко, а костюми створить Дарина Татарова. Музичний супровід підготують Оксана Цимбаліст і Володимир Помірко, а за пластичне вирішення відповідатиме Антон Вахліовський. На сайті театру зазначають: "Це не просто історія про монархію, не щоденники представників королівської родини і не казка про щасливе королівство. Це розповідь про жорстоку правду, що приходить на зміну ілюзіям. Адже лицемірство та угодництво можуть призвести до катастрофи для всього народу. Неусвідомлений вибір стає фатальним для всіх персонажів шекспірівської драми". Режисер обіцяє емоційно насичену та актуальну виставу для сучасного глядача. У ролі Короля Ліра виступить Олег Стефан, а його дочок зіграють Анастасія Пустовіт, Анна Романова, Анастасія Карпенко, Поліна Василина, Анастасія Нестеренко та Маргарита Цимбал.
Фото: надано автором Афіша вистави 'Король Лір'.
У квітні в театрі стартують репетиції вистави "Кавказьке крейдяне коло", заснованої на п'єсі Бертольда Брехта. Режисером стане Дата Тавадзе з Грузії. Прем'єра запланована на 31 травня. Цю постановку лівобережному театру надав ризький театр "Дайлес". Адаптована сценографія, декорації, костюми та реквізит будуть підготовлені для української сцени. Важливо, що українська версія вистави не буде просто копією ризької, а стане самостійним театральним твором з унікальним акторським складом.
Малий театр
15 березня Український малий драматичний театр запрошує вас на лекцію філософа та письменника Тараса Лютого, яка відбудеться перед виставою "Сумнів" у рамках проєкту "Театр у контексті". Тема лекції – "Сумнів: куди веде філософія скептицизму". Учасники матимуть можливість дослідити, чи є сумнів сильним аргументом чи ж навпаки, слабкою позицією, а також обговорити, чому важливо сумніватися і як не загубитися в умовах догматизму або абсолютної відносності. Крім того, вони з'ясують, чи веде нас скептицизм до руйнації чи навпаки – до глибоких роздумів.
Фото: надано автором Вистава 'Сумнів'.
На кінець квітня театр запланував прем'єру за романом Майка Йогансена "Подорож ученого доктора Леонардо і його майбутньої коханки прекрасної Альчести у Слобожанську Швайцарію", над якою працює режисер Артем Вусик. На глядачів чекає трохи харківського вайбу в центрі Києва: Майк Йогансен і Артем Вусик -- харків'яни, а Харківщина є частиною Слобожанщини.
На завершення весняного сезону режисерка Олена Щурська представить комедію "Учитель", основану на маловідомій однойменній п'єсі Івана Франка. Цей твір вперше з'явився під титулом "Кого зненавидять боги...". Це початок відомої латинської приказки, що завершується словами "...того й призначать учителем".
Київський сучасний балет
Київський сучасний балет готує прем'єру на дві дії "На прекрасному блакитному Дунаї" в постановці головного балетмейстера театру, лауреата багатьох конкурсів і премій Раду Поклітару. Новинка на музику Йоганна Штрауса відкриє глядачам світ Відня золотої епохи XIX ст. -- з його розкішними балами, блиском маскарадів й атмосферою невпинного свята. Витончена хореографічна комедія положень занурить у вир подій, де любовні пригоди переплітаються з несподіваними сюжетними поворотами й елегантним гумором. Постановка поєднає сучасний пластичний театр зі стилізацією бальних танців епохи ар-нуво. Пристрасна й невловимо ностальгійна музика Штрауса оживе на сцені в новому хореографічному прочитанні. Над візуальним оформленням працюють художник костюмів Дмитро Курята й авторка відеопроєкцій Ольга Нікітіна. Балет "На прекрасному блакитному Дунаї" обіцяє стати знаковою подією театрального сезону, запропонує глядачам новий погляд на епоху, де музика й танець були мовою почуттів і пристрастей. Прем'єра запланована на 26 червня й 3 липня на сцені МЦКМ "Жовтневий палац".
Зображення: надане автором Репетиція балету "На чарівному блакитному Дунаї", Раду Поклітару (у центрі). Театр на Подолі.
Навесні 2024 року Київський академічний театр на Подолі, який отримав ім'я засновника Віталія Малахова у листопаді 2024 року, планує вразити публіку новими міжнародними прем'єрами. Річард Нельсон, американський драматург і режисер з багатим досвідом, що налічує близько 50 постановок, 10 сценаріїв для кіно та радіоп'єс, а також володар численних престижних театральних нагород США і Великої Британії, продовжує співпрацю з театром. Минулого року він презентував свою п'єсу "Тускульські бесіди", а цього року, вивчаючи історію українського театру, створив нову роботу про Леся Курбаса і його знаменитий "Макбет", який став першим українським перекладом Шекспіра. На початку 2025 року Річард повернувся до України, щоб працювати над виставою "Як стихне шуру-буря зла" (переклад Юлії Сосновської). У п'єсі героїні займаються плітками, репетиціями, приготуванням їжі та жартами одна з одною, поки основна частина трупи на чолі з Курбасом відвідує виставу, підготовлену місцевим єврейським театром на честь їхнього приїзду. Весь цей час персонажі переживають страх, розгубленість і невизначеність через війну, відчуваючи сильну потребу бути разом. У виставі беруть участь актори: Катерина Чікіна, Марія Деменко, Юлія Брусенцева, Наталя Кобізька, Олена Корзенюк і Марія Кос. Прем'єра відбулася 7 березня, а наступні покази заплановані на 19 березня, 5, 6 та 24 квітня.
Зображення: Лєнка Кириченко-Поволоцька Прем'єра вистави "Коли затихне буря зла".
Квітневою прем'єрою стане театральна адаптація відомого роману Сьюзен Гілл від Стівена Маллатратта "Жінка в чорному". Цей текст обожнює і кінематограф, і сцена, хоча в Україні його важко назвати популярним. Театр на Подолі планує ексклюзивно поставити справжній горор зі спецефектами, від яких закипатиме кров, а у фіналі буде по-справжньому моторошно, як і належить якісному жаху. Щоб досягти потрібного ефекту, театр запросив для постановки Андреаса фон Шліппе, режисера й художника з Німеччини, головного художника Австрійського фестивалю, який має десятирічний досвід роботи з театральними технологіями. Він уже був художником романтичної історії "Сніг у квітні" за Теннессі Вільямсом, і глядачі могли оцінити його смак, метафоричність і сценографію, органічно поєднану з технологіями. У новій постановці обіцяють кардинально іншу історію: з голограмами, світловими ефектами та яскравою грою акторів. Прем'єра горору запланована на 11, 12, 13 квітня.
Фото: надано автором Афіша вистави 'Жінка в чорному' . Театр на Липках
Наприкінці зимового сезону Київський академічний театр юного глядача на Липках відновив у своєму репертуарі одну з найзначніших своїх вистав — пластичну драму "Кураж", яку створив хореограф, актор і режисер, а також військовослужбовець Олексій Скляренко. Ця вистава розповідає про жінку, яка проходить крізь горнило війни. "Війна проникає в свідомість людини, приносячи з собою руйнівний жах, але з часом людина вчиться пристосовуватися, освоює нові реалії війни і знаходить в них своє місце. На війні виникають любов і конфлікти, звучать жарти, лунає сміх, радіють зустрічам з близькими, а також прощаються і переживають втрати". Ця вистава, поставлена задовго до початку повномасштабного вторгнення, має позачасовий характер. Без жодного слова вона вражає динамічною зміною психологічних станів, емоційною силою, простотою виражальних засобів і глибоким символізмом. У головних ролях виступають Лариса Руснак та Олексій Скляренко. Актори Володимир Скорик і Вадим Пантус, котрі брали участь у попередніх виставах, нині служать у ЗСУ, а Володимир Ковбель зник безвісти під час бойових дій. Наступний показ заплановано на 29 березня.
Знімок: Анастасія Телікова. Прем'єра 'Кураж'.
Акторка і режисерка театру Ірина Стежка репетирує виставу для сімейного перегляду "Шерлок Холмс і доктор Ватсон. Небезпечне розслідування" за оповіданнями "Детектив при смерті" і "Пістрява стрічка" відомого англійського письменника Артура Конана Дойла. Сценографію створює Андрій Александрович-Дочевський, неодноразовий лауреат премії "Київська пектораль", у доробку якого понад 80 художніх оформлень до вистав у театрах України та за кордоном. Над пластичним рішенням працює Анжеліка Борисова, над музичним -- Володимир Борисов. У головних ролях: Шерлок Холмс -- Олександр Вілков, доктор Ватсон -- Костянтин Попудренко, місис Хадсон -- Валерія Чайковська. Прем'єра запланована на березень-квітень. До постановки недавно взялася також молода режисерка Поліна Науменко, яка обрала дитячу пригодницьку науково-фантастичну повість "Таємне товариство боягузів" сучасної української письменниці, лауреатки численних літературних конкурсів Лесі Ворониної. Це буде першопрочитання цього твору на театральній сцені. Написати повість письменницю спонукало бажання позбутися вірусу страху, яким нині заражене наше суспільство, бо, як відомо, найгірші вчинки людина робить під впливом страху. Це буде історія про хлопчика-боягуза Клима, який вступає в Таємне Товариство Боягузів і рятує світ від прибульців з космосу, які поширюють вірус страху й хочуть захопити Землю.
Альтернативні театри: Театр Dramaturgs
Театр Драматургів вирізняється серед інших театральних закладів: тут поряд із новими постановками творчих колективів проводяться перформативні читання сучасних творів, які інколи перетворюються на справжні фестивалі. Крім того, реалізуються освітні проекти. Серед них є і Театр ветеранів, який запрошує до співпраці ветеранів, незалежно від їхнього досвіду в театрі. Одна з основних задач – терапевтична підтримка, що сприяє адаптації до цивільного життя через мистецтво. Результатом минулорічної ініціативи стало кілька п'єс, написаних ветеранами. Взимку вже відбулися кілька прем'єр за цими текстами. Однією з перших вистав стала "Одноденний герой" за п'єсою "П'єса 22, або Шлях героя" ветерана Володимира Туки, яку зрежисирував Сергій Павлюк у Херсонському театрі (про це ми вже згадували у зимовому анонсі).
Зображення: Мая Максимова. Виставка "І в щасті, і в смутку".
У грудні відбулася прем'єра вистави "Військова мама", створеної за п'єсою ветеранки та бойової медикині Аліни Сарнатської. Постановку здійснив Олександр Ткачук у Театрі Драматургів, залучивши ветеранів та військовослужбовців. Головна героїня - медикиня, яка рятує своїх побратимів, але змушена жертвувати вихованням власної дитини. Ще одна нова вистава в рамках проєкту була представлена в лютому - "І в горі, і в радості..." за п'єсою "І в горі, і... шототам" актора та військового Максима Девізорова, яку поставив Олекса Гладушевський. Сюжет базується на особистій історії кохання, яка колись надихала романтиків, але після початку повномасштабного вторгнення перетворилася на розчарування і зраду (переглянути можна 29 березня). Також у лютому в рамках проєкту "Театр ветеранів" відбулася прем'єра вистави "Дружини" за п'єсою акторки Вишні Вишневої, яку поставила Вікторія Білан-Ращук у Театрі "Особистості". У цій історії беруть участь як актори, так і справжні захисники та дружини військовослужбовців (наступний показ запланований на 12 березня).
Фото: надано автором Вистава 'Дружини'.
До 3 березня тривав другий етап набору на проєкт "Театр ветеранів". Наразі команда організаторів аналізує подані заявки, обирає учасників і готує навчальну програму тривалістю 3,5 місяці. У рамках програми заплановані лекції, майстер-класи, а також зустрічі з відомими акторами, режисерами та драматургами. Навчання проходитиме в офлайн-форматі в Києві, є безкоштовним і стартуватиме приблизно в середині березня, як зазначають організатори.
Театральное искусство
21 березня Тілесно орієнтований театр "Театральное искусство" запрошує на передпоказ перформативної вистави-роздуму "ЯкЦЕ?", який відбудеться у приміщенні Центру ім. Леся Курбаса. Жанрово команда визначила виставу як "спробу доторкнутись до об'єму та глибини філософії Григорія Савича Сковороди". В основі постановки, над якою працює режисерка Олена Вахрамєєва, -- "Наркісс. Разлагол о том: Узнай себе" Сковороди. Гратимуть Женя Амадор, Наталя Каращук, Анна Гаврилюк, Поліна Потапова, Світлана Наумейко, Дробиш Євгенія, Олена Маріянчук, Наталя Ворошина, Богдан Сорока, Аля Рудейчук, Оксана Бондар, Олександра Тараканова.
Зображення: Христина Урсуляк. Виставка "ЯкЦЕ". Театр на Михайлівській.
На святкування Дня театру, яке відбудеться 27 березня, Театр на Михайлівській представить прем'єру вистави "Не сідайте за кермо, якщо...", що базується на п'єсі французького драматурга Клода Фортюно "Вчіться керувати автомобілем заочно". Ця іронічна сюрреалістична комедія, поставлена режисером Оленою Аль-Юсеф, досліджує важливість самоконтролю в житті. Вистава стверджує, що навіть найдорожчі онлайн-курси навряд чи замінять особистий досвід у цій справі. У постановці беруть участь актори Максим Бурлака та Андрій Гурін. Ця прем'єра стане другою в сезоні; раніше, наприкінці 2024 року, театр представив виставу "Найкращий день та інші неприємності" за п'єсою сучасної української драматургині Марини Смілянець, режисером якої є Віталій Кіно. Ця робота створена за підтримки Міжнародної благодійної організації "СОС Дитячі Містечка" і підкреслює важливість реформ у системі опіки та підтримки дітей, спрямованих на забезпечення права кожної дитини на люблячу сім'ю. Це зворушлива, але оптимістична історія, яка нагадує, що навіть у найскладніші часи є можливість для надії та змін, особливо коли ми маємо підтримку один одного.
Фото: надано автором Репетиція 'Не сідайте за кермо, якщо...' '
Леся Українка, Вільям Шекспір та численні сучасні драматурги: весняні новинки на українських театральних сценах.
#Стародавня Греція #Євреї #Європа #Письменник #Литва #Львів #Директор #Харків #Північна та Південна Америка #Франція #Бельгія #Українська мова #Балет #Театр #Краків #Художник. #Бродвей (Манхеттен) #Експеримент #Драматург #Польський народ #Гумор #Драма #Суми #Іван Франко #Опера #Продуктивність #Леся Українка #Ягеллонський університет #Вільям Шекспір #Лесь Курбас #Кукуюк Михайло Петрович #Свобода Україна #Сценографія #Григорій Сковорода #Музичний театр #Золоті ворота, Київ #Микола Куліш #Біла Церква #Рига #Київ #Липки #Ольга Кобилянська #Юрій Андрухович #Національна премія імені Тараса Шевченка #Блакитний Дунай #Репетиція #Оперетта #Евріпід #Король Лір #Богомазов Дмитро Михайлович #Майк Йогансен #Валер'ян Підмогильний #Альфонс Доде #Арль #Шаран Іван Миронович #Самінін Андрій Миколайович #Данченко Сергій Володимирович #Марія Заньковецька #Раду Поклітару #Микола Некрасов #Фіви, Греція
